Cómo escalar la producción de video

Para el 2022, el consumo de video constituirá el 82 por ciento de todo el tráfico en línea. Y es fácil ver que eso sucede con la cantidad de tiempo que la gente pasa consumiendo videos.

Desde videos virales y programas de televisión en plataformas como YouTube, Facebook y Netflix, hasta “historias” en Instagram y Snapchat, nos hemos acostumbrado a consumir cosas en forma audiovisual. Y no es una sorpresa. La longevidad del cine y la televisión demuestran que las imágenes en movimiento con sonido sincronizado son el medio más convincente para decenas de personas.

Y ahora, a medida que el acceso a Internet y las velocidades aumentan a un ritmo exponencial, y la fricción entre los consumidores y el contenido se reduce, hay un deseo de consumir casi todo de esta manera.

¡Saca tu cámara y empieza a escalar tu producción de video! Ilustración de OrangeCrush.

Esto representa tanto una oportunidad como un desafío para las empresas, las marcas y los creadores de contenido dentro de ellas. Como la producción de vídeo puede implicar la elaboración de un guión, la presentación ante la cámara o la voz en off, la filmación, la animación y la edición, es una habilidad difícil de dominar. Su producción lleva más tiempo que la de otros medios de comunicación y puede ser mucho más costosa que la escritura o el podcasting.

Entonces, ¿cómo empiezas a producir video para tu marca o negocio de una manera sostenible y escalable? Esta es la pregunta que abordaremos en este artículo. Desde la estrategia hasta el equipo, veremos las mejores formas de escalar la producción de video y llegar a su público objetivo.

Echa un buen vistazo a tu estrategia de contenido

Empecemos con la estrategia. Su negocio puede o no estar ya produciendo contenido. Si es así, es hora de echar un vistazo a su estrategia de contenido. Si no, es hora de crear una.

Las estrategias de contenido son vitales para asegurar que lo que estás creando está trabajando hacia un objetivo, permitiéndote medir el retorno de la inversión (ROI). Sin una, ya sea que su contenido tenga éxito o no, nunca podrá probar realmente si lo que ha producido tiene un valor añadido y por qué.

Antes de empezar a producir contenidos de vídeo, necesitas pensar en tu estrategia de contenidos de vídeo. A través de unDraw.

El retorno de la inversión no tiene por qué ser necesariamente monetario. Su objetivo puede ser crear un mayor compromiso en sus canales de medios sociales llenando su feed con contenido de vídeo, lo que significa que está buscando medir el nivel de compromiso (gustos, comentarios, etc.) en cada post. Es posible que intente utilizar el contenido para aumentar las referencias a su sitio web. O puede estar utilizando el contenido para apoyar a su base de clientes utilizando su producto y reducir la carga de su equipo de soporte.

Hay un sinfín de razones y objetivos que podrían estar detrás de la decisión de su negocio de crear contenido de vídeo. Sean cuales sean, es importante articularlas en primer lugar en su estrategia.

A continuación, planifica cómo planeas alcanzar esos objetivos.

Si esta es la primera estrategia de contenido de vídeo que está escribiendo y no sabe muy bien lo que puede esperar de su producción, haga algunas suposiciones y aumente la capacidad de ponerlas a prueba y ajustar su estrategia una vez que tenga algunos aprendizajes de sus pruebas. Revisa este artículo sobre la construcción de una estrategia de mercadeo de video si quieres aprender más.

Use estas preguntas como guía para construir su estrategia:

  • ¿Quién es el público objetivo?
  • ¿Cuál es el objetivo?
  • ¿A dónde van estos videos?
  • ¿Cuándo y con qué frecuencia se publicarán?
  • ¿Qué es el éxito?

Ponga sobre la mesa algunos planes sobre el tipo de contenido que va a crear, quiénes son los destinatarios y cómo les servirá lo que quieren, cómo espera que reaccionen e interactúen con su contenido, con qué frecuencia será ese contenido, así como un programa aproximado, y vuelva a articular cómo esto ayudará a lograr el objetivo o los objetivos establecidos del contenido.

Articular esto proporcionará el por qué detrás de lo que estás trabajando, y ayudará a enfocar el resto de tu proceso de planificación y creación.

Una vez que tu estrategia de video está trazada, es hora de empezar a tomar algunas decisiones sobre lo que estos videos van a ser.

Organízate

Empieza a pensar en un enfoque sistematizado desde el principio y ten en cuenta la escalabilidad en el fondo de tu mente cuando empieces a crear vídeos.

La clave de una buena estrategia de contenido es la consistencia. Así que, desde el principio, piensa en un enfoque sistematizado para crear y publicar tu contenido. A través de unDraw.

La clave para una estrategia de contenido próspera es la consistencia, y eso es igual de cierto para el contenido de video. Si vas a publicar cosas a diario o mensualmente, no necesariamente importa. Diferentes horarios funcionarán para diferentes audiencias. Sin embargo, cada público necesita saber cuándo y con qué frecuencia puede esperar nuevos contenidos.

No se espera que sepas el primer día exactamente lo que tu público quiere y con qué frecuencia. Estos son los conocimientos que obtendrá de su exploración, por lo que la fase de experimentación es importante.

Por lo tanto, utilice su primera tanda de vídeos para probar algunas suposiciones diferentes acerca de su audiencia, incluyendo lo que están buscando, y con qué frecuencia lo quieren. Esta es tu oportunidad para empezar a trazar un mapa de los videos que crees que necesitarás crear y de cuánto será su producción.

Si quieres saber más sobre cómo crear un gran vídeo, consulta nuestra guía definitiva de producción de vídeos.

Obviamente no todas las empresas van a tener el presupuesto o el alcance para poder permitirse un equipo de vídeo. Y no todas las empresas necesitarán uno. Muchas ya ni siquiera contratan a productores de video, prefiriendo emplear coordinadores que ideen la estrategia y contraten a freelancers para crear los videos.

Piensa en la calidad de la producción

Escalar la producción de video es difícil en el mejor de los casos, por lo que es importante averiguar qué tan alto es el valor de producción necesario para su contenido.

Utilice un enfoque MVP para probar qué calidad de producción espera su público de sus vídeos. A través de unDraw.

Empieza con lo que crees que va a ser el ideal. Ya sea que se trate de filmación, talento en la cámara, voz en off, animación o más, anótalo como el resultado deseado, comienza a planearlo y a presupuestarlo. Pero luego, para tu próximo video, planea reducir o eliminar algunos de esos elementos que no son totalmente necesarios. Repita este proceso hasta que sólo se reduzcan los elementos de vídeo que son absolutamente necesarios para presentar el contenido de forma adecuada, y mida la respuesta de su público a los mismos.

¿Disminuyó el compromiso o los puntos de vista cuantos más elementos le quitó o se mantuvo casi igual? Analiza los datos y mídelos junto con el tiempo que tardó en crearse cada tipo de vídeo. ¿Cuánto costó? ¿Cuánto valor entregaron a cambio?

Al hacer esto con un lote de prueba de videos, usted debería salir al otro extremo con algunos aprendizajes sobre qué tipo de calidad de producción espera su público de su negocio o marca, qué contenido resuena en ellos, cuánto tiempo esperan que sean sus videos y con qué frecuencia están dispuestos a comprometerse con su marca en forma de video.

Estas ideas te permitirán descubrir cómo escalar la creación de estos videos construyendo un sistema para conseguir estos formatos de video ahora validados y producidos en masa.

Cómo hacer que la producción de video sea eficiente y reutilizable

Cuantos más videos hagas, más oportunidades tendrás de mejorar la eficiencia. Estas son las cosas clave que puedes hacer para producir más videos de una manera eficiente, reutilizable y escalable.

Utilice sus pruebas para formalizar formatos que funcionen, activos que puedan ser reutilizados y qué equipo es absolutamente necesario para la producción. A través de unDraw.

Formatos de repetición que funcionan

Si un formato funciona, bloquéalo. Si un área temática está realmente resonando con tu audiencia, ve a la ciudad en ella.

Según VidIQ, se estima que si un video sobre un tema en particular resuena en su audiencia, crear alrededor de 7 más ayudará a su canal a dominar ese tema como una autoridad.

Como marca que produce videos, analiza constantemente lo que funciona para saber a qué responde su público.

Cada vez que algo no funciona vuelve a la mesa de dibujo. Cada vez que algo funcione, añádelo como tema principal de tu canal, y comienza el proceso de nuevo experimentando con otro tema. Enjuaga y repite, y descubrirás los formatos y temas que puedes reutilizar una y otra vez.

Ir a por el equipo manejable

Es tentador asumir que entrar en el vídeo requiere que tu marca salga y gaste generosamente en un montón de equipos brillantes, caros y de alta gama. Pero, dependiendo de su marca, esto puede no ser necesario o incluso aconsejable.

Ilustración de OrangeCrush

Este artículo se centra en la escalada de su contenido de vídeo. Cuanto más alta sea la calidad, más manos en él es producir, y más especializado tienes que ser para producirlo.

Las marcas y negocios que se dirigen a un público de alto nivel no podrán salirse con la suya con videos de baja calidad. Pero la mayoría de los otros negocios y marcas sí podrán.

Y por baja calidad, no me refiero a videos y contenidos de terrible calidad. Más bien que el metraje no tiene que ser en 4K, y los gráficos no tienen que ser excesivamente elaborados como una producción de televisión.

La idea es que te establezcas en un modelo que encaje bien con los recursos que tienes, el público que quieres captar, y que sea manejable y repetible.

Usa lo que tienes: grabar video con los smartphones

A veces tienes que usar lo que está disponible. Muchas marcas y negocios usan los smartphones como sus cámaras para videos más casuales y de bajo presupuesto, y no es de extrañar. Los teléfonos inteligentes han recorrido un largo camino, e Internet está lleno de videos grabados en ellos. Esto significa que la gente está acostumbrada a esa calidad de video, que en la mayoría de los casos, es en realidad bastante alta.

Algunos trucos sencillos para que el material de tu smartphone tenga un aspecto más profesional serían usar un trípode con un simple adaptador de smartphone. El uso de uno de estos, o, si estás jugando, un selfie stick, asegurará que tus vídeos se graben sin problemas con un mínimo de sacudidas.

La única otra cosa que hay que considerar, y de nuevo esto depende de quién es tu público y lo que crees que esperarán de tu contenido, es usar un mejor micrófono que el que viene con tu smartphone.

Para el iPhone, al menos, hay una serie de micrófonos adicionales. Incluso puedes grabar el sonido por separado en una grabadora Zoom o en un micrófono podcast USB. No hay necesidad de ser demasiado elaborado, pero es una forma sencilla de elevar la calidad general de tu vídeo.

Los teléfonos inteligentes son algo que casi todo el mundo tiene en el bolsillo. Y, si buscas capacitar a más gente de tu negocio o marca para que puedan hacer video, construir un sistema en torno a su uso te ayudará a escalar de manera sostenible.

Aprovechar al máximo los gráficos y las imágenes reutilizables

Si has invertido en conseguir algo animado, ya sea un abridor, algunos gráficos en pantalla o has comprado algunas imágenes de archivo para ayudar a ilustrar las cosas en tu vídeo, asegúrate de que son cosas que tendrán valor más allá del primer vídeo.

Si son tipos de activos que crees que vas a usar en más vídeos, considera la posibilidad de suscribirte a algo como Adobe Stock o Envato Elements.

Adobe Stock tiene una enorme biblioteca de material de archivo, fotografías y plantillas de gráficos animados compatibles con los programas de Adobe. Y Envato Elements tiene todo esto, también disponible para Final Cut X, así como audio libre de derechos para acompañar sus videos. De esta manera, pagas una cuota mensual por lo que normalmente será un acceso ilimitado a todos los activos pre-fabricados y pre-filmados que necesites.

Establezca las pautas de la marca para sus videos

Intenta tomar decisiones sobre la marca, el tono y el estilo de tus vídeos lo antes posible. Si quieres que el vídeo sea algo más que sólo tú o tu equipo puedan contribuir, entonces crea un sistema a su alrededor.

Use o adapte las pautas de la marca de su compañía, si las tiene. O cree algunas usted mismo, y documéntelas claramente para sus videos. Tome decisiones que articulen el tono de voz y lo que se debe y no se debe hacer en la creación de vídeos para la marca, y luego comparta estas herramientas, así como cualquier activo o suscripción a la que se haya suscrito, para ampliar el potencial de creación de vídeos a otras partes de su empresa.

Subcontratar el proceso de producción de video

Externalizar la producción de video a un cineasta independiente puede ayudarte a escalar rápidamente. A través de una sesión de fotos inteligentes.

El establecimiento de directrices de estilo y marca para el contenido de tu vídeo también te permitirá contratar fácilmente a autónomos para que te ayuden con la carga de contenido.

Si quieres escalar la producción de un vídeo, pero tú y tu equipo simplemente no tenéis tiempo para hacerlo vosotros mismos, puedes subcontratar el proceso de producción (o partes del mismo). Puedes encontrar una compañía de producción local para trabajar con un cineasta o contratar a un director de cine a través de una plataforma de freelancers online y conseguir que un profesional haga vídeos de alta calidad para ti.

Averigua qué tareas quieres subcontratar, ya sea la planificación, el rodaje, la edición o todo lo anterior. Entonces todo lo que tienes que hacer es elegir los temas, escribir un resumen y compartir las pautas de tu marca con quien hayas contratado, y habrás comenzado a escalar tu producción de video.

¿Cómo sabes que has escalado con éxito?

Si has seguido mi consejo, has determinado los términos del éxito desde el principio. Así que volvamos a visitarlo.

Es importante establecer tus objetivos y expectativas desde el principio para reconocer cuando has tenido éxito. A través de unDraw.

¿Sabe usted:

  • ¿Quién es el público?
  • ¿Cuál es el objetivo?
  • ¿A dónde van estos videos?
  • ¿Cuándo y con qué frecuencia se publicarán?

Si es así, entonces te has preparado para el éxito bastante bien.

Pero la pregunta final es una que sólo tú puedes responder: ¿qué es el éxito y has tenido éxito?

Ya sea que esté midiendo el valor monetario, la influencia, el compromiso, son cosas que debe definir para su negocio primero, y seguir volviendo para comprobar cómo ha progresado.

La producción de video a escala es bastante fácil de aconsejar. Pero no hay una versión de escalado que funcione para todos los negocios.

El hecho de que tenga que publicar diez vídeos al día o diez vídeos al año dependerá de cuál sea su última esperanza para su estrategia de vídeo.

Así que, sea cual sea la forma en que escale, asegúrese de que se alinea con este objetivo, y le dará a su estrategia la mejor oportunidad de éxito.

La escalada no significa necesariamente que sea más grande

Normalmente cuando hablamos de “escalar” nos referimos a crear un sistema que pueda aumentar la producción. Eso no significa necesariamente que necesitemos involucrar a más gente.

La escalada no significa necesariamente que sea más grande. Por Dom Hennequin.

Tanto si el plan es contratar a una franja de autónomos para multiplicar por diez su producción, como si busca producir la misma cantidad de vídeos al año que un único profesional del vídeo pero quiere que le lleve una décima parte del tiempo, el consejo es el mismo.

Es fácil asumir que más video, o “mejor video” significa que el trabajo se hará más difícil. Pero no tiene por qué ser así. Se trata de la eficiencia, y de trabajar más inteligentemente, no más duro.

A medida que determine si los formatos de video funcionan o no, tome cada uno como un aprendizaje que puede informar a su próximo video.

Si construyes un gráfico animado de apertura para un video, que puede ser usado una vez más en otro. Si estás presentando en cámara y tu guión de apertura o cierre parece resonar, bloquéalo y repítelo en cada vídeo. Si un tema te ha funcionado, dale otra oportunidad desde un ángulo diferente. Si el rodaje en un iPhone y el rodaje en una cámara roja resultaron en la misma cantidad de vistas y compromisos, entonces ahórrate el dinero y las molestias y quédate con el iPhone.

Al experimentar, analizar y sacar conclusiones constantemente sobre lo que funciona para su público, puede construir un sistema de creación de vídeo y un flujo de trabajo que sea más eficiente y fácil de repetir con el tiempo.

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